الرسوم المتحركة خطوة بخطوة... مع المصمم محمد سامي

[حليمة المرزوق]

نيكوليتا أيونيسكو - freepik.com : يقول والت ديزني "الرسوم المتحركة يمكنها أن تشرح اي تصوّر يمكن لعقل الانسان أن يصنعه. هذا الأمر يجعلها من أكثر الوسائل تنوعا وصراحة للتواصل للحصول على التقدير السريع للجماهير الغفيرة".



إتبع مصمم الرسوم محمد سامي حلمه وأنشاء ساميستوديو.كوم (Samistudio.com). فهو يعشق إنشاء الرسوم المتحركة ويريد أن يشارك قراءنا الأسلوب الذي يتبعه في إنشاءها.

يبدأ محمد سامي رسوماته على الورق، وقال انه يبدأ بالتحبير والتلوين بالطريقة التقليدية، ثم ينقل رسوماته إلي برنامج الفوتوشوب (Photoshop) ثم يحول الرسومات لرسوم متحركة عبر برنامج (After Effects) لاحقاً. ولجعل عملية تحريك الرسوم مرنة للغاية، فإن محمد يحول رسوماته من رسومات نقاطية (raster) إلي رسوم إحداثية (vector).



©Samistudio

فيما يلي خطوات صناعة الرسوم المتحركة:

1. الفكرة (The Idea): يقول محمد سامي : "مقطع الرسوم المتحركة القصير يبدأ دائماً بفكرة بسيطة". فالفكرة تفتح الباب أمام بناء السيناريو (scenario) مع الخلفيات والجو العام (atmosphere) والشخصيات (characters) والأصوات - فتجد عالم كاملة ينبع من هذه الفكرة الأولية البسيطة.


©Samistudio

2. المسار الصوتي (Soundtrack): بمجرد كتابة سطور القصة، وتبدأ عملية تسجيل الصوت وعادة ما تكون خلفية موسيقية مع السرد الصوتي.

3. لوحة القصة (The storyboard): بعد ذلك، يبدأ محمد رسم القصة المصورة الخام البسيطة لإرشاده في كل أنحاء العملية برمتها، فلوحة القصة تعمل مثل الدليل الإرشادي خاصة إذا كان هناك أطراف أخرى تشارك في عملية الإنتاج في لاحقاً. ومن الممكن جدا أن تواجه لوحة القصة بعض التعديلات على طول الطريق، ولكنها لا تزال "الخريطة إلى الكنز" والتي يستند عليها كل شيء.


©Samistudio


©Samistudio

4. الخلفيات (The Backgrounds): يتم رسم جميع الخلفيات. وأحيانا يقوم محمد أثناء عمله بخلط العناصر القصة المصورة على الخلفيات، لبكون لديه رؤية كاملة لكيف ستبدو الأشياء معاً في نهاية المطاف.



©Samistudio


©Samistudio

5. تصميم الشخصيات (The character design): عملية التصميم و/أو رسوم التحريك (rigging) الشخصيات تتم مباشرة بعد أن تكون الخلفيات جاهزة. "وعادة ما يستخدم القلم الرصاص والحبر الصيني (China ink) لتصميم الشخصيات وبالطبع يتدخل الفوتوشوب بطريقة أو بأخرى" كما يقول محمد.


©Samistudio


©Samistudio


©Samistudio

6. عملية تحريك الرسوم (The animating process): كل عناصر رسوم تحريك الشخصيات (rigging) تحدث على الفوتوشوب، ثم تبدأ عملية تحريك الرسوم باستخدام برامج "أنمي استوديو" (Anime Studio)،أو فلاش (Flash) و / أو أفتر إيفيكتس (After Effects)، مع وضع عناصر الخلفية في الاعتبار يتم تركيب جميع المشاهد الفردية على برنامج "أفتر إيفيكتس" (After Effects) بعد ذلك.


©Samistudio

وأخيرا يتم أخذ جميع المشاهد التي تم صنعها لبرنامج أدوبي بريميير برو (Adobe Premiere Pro) للقيام باللمسات الأخير للفيلم بأكمله.


©Samistudio


©Samistudio


©Samistudio

بالاضافة الى الرسوم المتحركة، فإن محمد سامي ينشئ رسومات الكرتون (cartoons)، والرسوم التوضيحية (illustrations)، ورسم الصور الشخصية (portraits) والتصوير الفوتوغرافي. يمكنك من خلال الفيديو التالي مشاهدة موجز لأعماله : هنا


هذا المقال نشر بموقع freepik.com وتم النقل والترجمة عنه


المزيد من المعلومات : صفحة Samistudio الرسمية على الفيسبوك.

المصدر : بناء

---

[نسرين صدقة سعيد]

الرياض - فايزة ابراهيم (واس) : استهوى عالم أفلام الرسوم المتحركة كثيراً من الفئات العمرية في العالم لا سيما الشباب والأطفال، وتوسعت شركات الإنتاج الفنية العالمية في مجال "الإنميشن"، ويخضع عالم أفلام الرسوم المتحركة للعديد من التحديثات والقفزات في جانب الشخصيات والمحتوى والأداء، حيث عمل التطور التكنولوجي الهائل والبرمجيات الحديثة إلى جانب محترفي وهواة (الإنمي) لجذب أنظار العالم نحو محتوى قديم متجدد وآخر مختلف بالكامل بتكاليف أقل من السابق وإنتاج فني أقرب إلى الواقع.



وفي المملكة بدأ اهتمام الشباب والفتيات بهذا الفن منذ وقت مبكر من خلال جهود فردية لتطوير الذات إلى جانب إسهام بعض المؤسسات الخاصة في نشر الفكرة عبر استثمار طاقات المبدعين والموهوبين، ومنذ انطلاق الرؤية المستقبلية والتوسع في جانب تطوير منظومة التعليم المؤسسي وإسهام القطاعين الخاص والخيري بادرت مؤسسة محمد بن سلمان "مسك" الخيرية في تبني برامج تهتم بهذا القطاع إلى جانب استثمار الطاقات المهدرة في توجيه الأعمال الفنية للتعريف بثقافة المملكة والتوسع في هذا المجال لتقدم مؤخراً أعمالاً تلامس ذائقة محبي (الأنميشن) في ظل التنافس الشديد بين شركات الإنتاج.

وقالت مديرة قسم التواصل والعلاقات العامة في شركة (مانجا) للإنتاج التابعة لمؤسسة محمد بن سلمان "مسك" الخيرية سارة الطويل: "نحرص على تقديم أعمال هادفة ذات جودة عالية ومحتوى مثري في صناعة الرسوم المتحركة والقصص المصورة وتطوير ألعاب الفيديو ذات محتوى يمثل ثقافتنا بالشكل اللائق، كما نسعى لتمكين المواهب في المجال الإبداعي، ففي مسلسل أساطير في قادم الزمان جمعت (مانجا) فنانين عريقين في مجال الدبلجة ومواهب سعودية جديدة في الدبلجة والرسومات والإنتاج، ولقي المسلسل ردة فعل إيجابية بعد عرضه في اليابان، حيث تم إجراء عدة مقابلات مع الأطفال اليابانيين لمعرفة آرائهم حول المادة، فكانت شخصية زرقاء اليمامة وعنترة من أكثر الشخصيات التاريخية التي حظيت بإعجابهم وحفزت اهتمامهم لمشاهدة المزيد من أعمال (الإنمي) السعودية.



ولفتت الطويل النظر إلى أن مسلسل أساطير في قادم الزمان حقق أكثر من 70 مليون مشاهدة حول العالم، ويمكن متابعته على منصتي (شاهد، وسيسبتون قو، وعلى متن الخطوط السعودية)، حيث يتكون فريق العمل من مواهب سعودية وعربية بالتعاون مع محترفين من شركة (توئي) اليابانية العريقة، كما تسعى لتصدير الثقافة والإبداع السعودي إلى الأسواق العالمية، فبعد عرض المسلسل في بعض القنوات التلفزيونية المتخصصة عُرض مدبلجاً إلى اللغة اليابانية على أكثر من ثمان محطات ومنصات، ومن المقرر عرضه على أكثر من عشر منصات أخرى في كل من تايوان واليابان خلال شهر سبتمبر القادم.

وفيما يخص الدعم والمبادرات المقدمة للهواة ومحبي العمل في هذا المجال بينت أن الشركة تسعى لإلهام أبطال المستقبل من الأجيال الصاعدة من خلال تطوير وتمكين المواهب المحلية المهتمة في هذا المجال عن طريق تقديم فرص تدريبية، فبالتعاون مع عدة شركات عالمية مثل (توئي و SNK وديجيتال هوليوود وكوداكاوا Square Annex) تم استقطاب وتدريب أكثر من 2500 طالب في برامج التدريب الوظيفي وتم توظيف بعضهم في (مانجا) للإنتاج وشركات إنتاج أخرى، كما هدفت لتنويع فرص العمل وإنشاء نظام بيئي وطني يمكّن المواهب من الازدهار، حيث سيتم التعاون مع الفائزين العشرة بمسابقة (دبلجها بلهجاتنا) المقامة في (مانجا) للإنتاج لتسجيل مسلسل أساطير في قادم الزمان باللهجة السعودية، إضافة إلى تشجيع محبي المجال الإبداعي على الاستمرار في تطوير مهارتهم من خلال الانضمام إلى ورش العمل والدورات والمشاركة في مسابقات صناعة المحتوى الإبداعي كتصميم وتحريك الرسوم والدبلجة وغيرها.



وأكدت الطويل أهمية تصدير الثقافة العربية العريقة لمتابعي الإنمي عَالَمِيًّا بشكل صحيح ومثري للمشاهد، ففي مانجا للإنتاج تبذل الجهود لصناعة محتوى سعودي إبداعي هادف يخاطب جميع الفئات المحبة للمجال الإبداعي باختلاف مراحلهم العمرية، فبعد عرض مسلسل أساطير في قادم الزمان كانت ردة فعل أحد الأطفال برغبته أن يصبح رائد فضاء في المستقبل، وقد حققت لعبة كهف الغول المستوحاة من إحدى حلقات المسلسل ردود فعل إيجابية لتصنف في قائمة أفضل 50 تطبيقا على Google Play، حيث تم تحميلها أكثر من 225 ألف مرة حتى الآن، وانضمت خلال أول أسبوع من إطلاقها لقائمة أكثر خمسين لعبة تحميلاً في عدة دول منها المملكة وسويسرا والدنمارك وفنلندا وهولندا وكوريا الجنوبية وغيرهم، كما أن الشركة بصدد إطلاق لعبتها الثانية (ظافر البطل) المستوحاة من شخصية ظافر التي ظهرت في إحدى حلقات المسلسل، إضافة إلى أنه سيتم الإعلان قريباً عن وقت إطلاق فلم الإنمي السعودي (الرحلة) الذي يعد أول عمل سعودي يُعرض (بتقنية 4Dx) في صالات السينما.

من جانبه أوضح المستثمر في مجال الفني للإنمي المهندس نصار النصار أن دور الدبلجة في مدى جودة الأعمال المرئية لإيصال رسالتها بوضوح للمشاهد يصب في كونها تجسيدا للشخصيات وإيصال إحساسها وتعبيرها عن طريق الصوت والتلوين في الأداء الصوتي (محاكاة الصوت مع مشاعر الصورة لإيصالها للمشاهد)، واصفاً دوره بالإخراج الصوتي الكامل لفيلم الإنمي promare باللغة العربية والإشراف على جميع الأصوات واختيار الأنسب.



وفي جانب الرسائل والإضافات الواعدة التي يسهّل مجال الإنمي إيصالها للمشاهد إضافة إلى الفئة الأكثر إقبالا، أفاد أن الفئة الملاحظة حاليا تبتدئ من +10 حيث يسهم هذا المجال في تنمية الخيال لإيصال الهدف، مشيراً إلى الحراك الملفت والدعم لمجال السينما كونه أرضاً خصبة لنشر أعمال الشباب إضافة لدعم الإنمي من خلال التواجد في المعارض والمهرجانات.

بدوره وصف رسام الإنمي عبد الله خالد الحسينان موهبته بأنها شغف وليست عمل أو وظيفة وهذا ما حفزه ليتطور بالإضافة إلى متابعته المستمرة للجديد والتفرع في هذا الفن سواء في رسم الشخصيات أو الخلفيات، مشيراً إلى أن ما يميز هذا المجال هو عمل الفريق إذ يمثل إنجازا واختصارا للوقت والجهد رغم إمكانية إنتاج فيلم من قبل شخص واحد بمفرده لكن ذلك سيكلفه الكثير من الجهد والوقت بعكس وجوده ضمن فريق، وهذا ما تفعله الاستوديوهات والشركات العاملة في مجال الإنميشن من توفير فرق تحتوي على عدد من التخصصات: رسوم، وتصميم، وموسيقا، وتسويق إلى غيرها من التخصصات داخل المجال.



وفي مجال تصميم الرسوم المتحركة تحدثت نور السيهاتي عن تجربتها التي بدأت عام 2017، إذ قادها الإصرار إلى تعلم الكثير في ذات المجال بما في ذلك صنع الشخصيات المرادة وتشكيلها،وبناء قصة كاملة في مجال الرسوم المتحركة.

ووصفت تجربتها بالشيقة واختبار قدراتها في جميع المهارات ومن ثم الانضمام لفريق عمل والبدء بالتوسع والدخول في حيز المشاريع الكبيرة، مشيرة إلى أن العمل الجماعي يتميز بالجودة والاحترافية من خلال مجموعة العمل المعددة التخصصات من رسم وتحريك وإضاءة وصوت، مع إمكانية الاستعانة بمحترفين لمراجعة الخطوات وتصحيحها.

وأضافت نور أنها شاركت في العديد من المسابقات، من بينها مسابقة المسك، وتعمل حَالِيًّا مصممة داخلي وخارجي مستقلة، مفيدة أن اهتمامها بالرسوم المتحركة قادها لدراسة الإنتاج الفني.



وأكدت أهمية تطوير الذات، وتعزيز الشغف وتنمية المهارات الإبداعية والفنية والاطلاع على مستجدات التقنية واستثمار القدرات في الحصول على فرص عمل في مجالات الرسوم المتحركة والتصميم الداخلي والخارجي والنحت وصناعة الأفلام.

إعداد : فايزة ابراهيم.

تم تصويب (

---

29) خطأ منها (2017 ،إذ) والصواب (2017، إذ)